1. On Your Knees (Again) 04:34 2. Rope Around My Neck 04:31 3. Learn How to Die 03:54 4. Don't Let Me Down 04:20 5. Breathe 04:21 6. Greed 02:42 7. Choke on Your Lies 04:53 8. The Last Drops of My Life 04:02 9. Hate Me 10. Liar 11. Thru the Ground

1. Supersonic Bitch 03:44 2. End Of The Line 04:03 3. Breathing In, Breathing Out 03:36 4. Delusions 04:03 5. Suicide Machine 04:17 6. Parallel To Ecstasy 03:59 7. On And On 03:55 8. 12:42 01:52 9. Crashed 04:01 10. Dark Fields Of Pain 05:01 11. She Whipped 04:49 12. Suicide Machine (bonus track, remix)

1. It's Only Them 04:51 2. Shut Your Mouth 03:12 3. Close My Eyes 03:45 4. Just Hate Me 03:55 5. Injected Paradise 05:10 6. Eleanor Rigby (Beatles cover) 03:52 7. Expelled 03:43 8. Pull Me Under 04:15 9. Save Me 03:37 10. The Game 04:10 11. Fade Away 04:58 12. Give It Up 3:58

1. Don't Count Me Out 04:39 2. Same Old Song 03:58 3. Nothing 04:08 4. The Tables Have Turned 04:23 5. Not Afraid to Die 04:15 6. Dancing With the Dead 04:13 7. Tear it Up 03:58 8. Bye/Die 03:02 9. My Misery 03:56 10. A Good Day to Die 03:45 11. Stay Away 03:20 [view lyrics] 12. The Third Wave 03:50 13. Trapped

1. Save Your Prayers 03:43 2. Nailed to the Ground 04:11 3. Zombie Slam 03:32 4. Psalms of Extinction 04:09 5. Clouds of Ecstasy 03:16 6. Play Dead (Bj?rk cover) 04:03http://i11.fastpic.ru/big/2010/1101/00/e9595bc9f511c2f38f9e81f9f8934000.jpg 7. Does It Really Matter? 04:06 8. Computer God 03:25 9. Just Think Again 06:15 10. Walking On Glass 03:51 11. Bottle's Nest 03:36 12. Bitch 03:47 13. Behind the Wheel 4:10 14. Here Comes the Hero 03:54

1. I'm Going In 03:16 2. Monkey Business 04:05 3. Follow Me 04:16 4. Have a Drink On Me 03:53 5. Don't Care 02:42 6. Reach Out (And Regret) 03:55 7. Generation X 04:18 8. No One Knows 03:50 9. Live Fast - Die Young 03:42 10. Not Your Kind 04:10 11. Feed Us 04:14 12. Follow Me (Peter vox version) 04:09 13. Clouds Of Ecstasy (bassflow remix) 03:29 14. No One Knows (rectifier remix) 03:45 15. Behind The Wheel (Depeche Mode cover) 04:09 16. Here Is The News (Electric Light Orchestra cover) 03:53

Аудио версия "живого" DVD, записанного во время нескольких концертов. 1. Supersonic Bitch 2. End of the Line 3. On Your Knees 4. Dancing with the Dead 5. It's Only Them 6. Just Hate Me 7. Same Old Song 8. Shut Your Mouth 9. Greed 10. Breathing In, Breathing Out 11. Suicide Machine 12. Nothing 13. Eleanor Rigby 14. On and On 15. Supersonic Bitch 16. End of the Line

«Музыка для меня всё. Я пережил из-за неё два развода и целую кучу прочего дерьма, но она до сих пор является для меня самым важным в жизни. Я предпочитаю её всему остальному».

Таковы слова 39-летнего Петера Тагтгрена – музыканта, продюсера и креативного лидера PAIN. Вся его жизнь связана с музыкой, преодолением рубежей и продвижением логичных и безумных идей. За время своей карьеры он успел создать и возглавить три группы – Hypocrisy, The Abyss и PAIN, а также продюсировать такие известные метал-группы, как Celtic Frost, Children of Bodom, Dimmu Borgir, Immortal и др. Это сделало его одним из самых известных шведских музыкантов и продюсеров. Однако с новым альбомом он сделал ещё один шаг вперёд. Теперь, по его собственным словам, он готов превратить PAIN в лучшую группу своего жанра, которая будет известна всему миру.

Карьера Петера началась в Hypocrisy, группе, исполняющей athmospheric death metal, которую он сам основал в 1990 году и до сих пор возглавляет. Но в 1996 он понял, что хочет писать музыку и в другом жанре, более близком к heavy metal. Однако менять направление Hypocrisy он не хотел, поскольку группа ещё отнюдь не исчерпала себя. Так и появился на свет проект PAIN.

Сольный проект, в котором Петер сам исполнял партии на всех инструментах, по замыслу должен был принадлежать к стилю heavy metal. Но в один прекрасный день он сел за компьютер и начал экспериментировать с битами и рифами, цепочка потянулась, и получился совершенно ни на что не похожий саунд. «Раньше я занимался только death и black metal, и мне жутко хотелось поэкспериментировать со звучанием, изобрести что-то новое, используя больше электроники.»

Работа закипела, Петер почувствовал, что работа с электроникой у него в крови. «Мой отец был инженером, разрабатывавшим синтезаторы и другие электронные клавишные. Он запросто мог разобрать на части и опять собрать видеомагнитофон. Ещё он занимался изготовлением материнских плат и других компьютерных комплектующих». Открыв для себя мир электроники, Тагтгрен понял, что теперь перед ним есть бескрайние возможности, которые раньше были неосуществимы из-за человеческого фактора. «Я хотел, чтобы моя музыка была другой. Думаю, это намного интереснее для людей, да и для меня самого. Важно не идти по лёгкому пути, делая то же, что и все.»

«На новом альбоме – «Psalms of Extinction» – я экспериментировал с ударными сэмплами. Например, один из них был сделан отключением гитары, записью получившегося шума и его закольцовыванием. И таких вещей на альбоме много! Когда я придумываю что-нибудь, мой мозг начинает думать – ‘Хорошо, что ещё интересного изобретём?’». Всю жизнь Тагтгрен заставляет себя не сидеть на месте, а придумывать что-то новое.

«Да, я люблю пробовать и находить границы идеи. Например, я помню, как в первый раз купил Mesa Boogie усилитель в середине 90-х, и мучался с ним, пока не добился совершенного звука, который хотел услышать. На следующий день я его продал и купил другой, чтобы всё начать заново. Вот так я работаю. Вот почему все мои альбомы несколько отличаются друг от друга. Каждый раз закончив альбом я начинаю новые эксперименты. Иногда делаешь ошибки, а иногда всё правильно. В любом случае, это интересно.»

С первого до последнего альбома только одна вещь остаётся низменной в PAIN – это Петер Тагтгрен. Звучание изменилось от более тяжёлого к более мелодичному с большим количеством industrial-элементов, но Петер по-прежнему в одиночку управляет проектом, приглашая других музыкантов лишь для концертных выступлений. «Я думал о том, чтобы пригласить людей для работы над альбомом, может даже другого продюсера. Но мой друг сказал мне: ‘Да вы же убьёте друг друга в считанные секунды!’. Действительно, как только у нас начались бы разногласия, работа бы развалилась.»

Но в новом альбоме всё же была использована помощь других музыкантов – Питер Иверс из In Flames исполнил басовые партии на двух треках, Алекс Лайхо из Children of Bodom записал гитарное соло на «Just Think Again», а барабанщик Motorhead Микии Ди звучит на треке «Zombie Slam». Но всем остальным Петер занимался сам. «Я из тех людей, которые концентрируются на задаче и решают её. Я не могу спокойно сидеть на заднице и смотреть, как другие делают дело, особенно если знаю, что они делают его неправильно. Мне нужно, чтобы дело было сделано. Вот почему я засветился в таком количестве музыкальных проектов.»

Написание музыки начинается с придумывания чего-то на гитаре, и затем вокруг этого появляется всё остальное. «Дело начинает безумно закручиваться. Я ставлю клавишные, потом сверху – мелодию, затем простой бит в стиле AC/DC, начинаю работать с сэмплами… И внезапно обнаруживаю, что у меня на треке уже 100 дорожек, но я добился того звучания, которого хотел.»

Тагтгрен говорит, что в прошлом на творчестве было сильно отражено влияние других коллективов, например Rammstein и Depeche Mode, но теперь он предпочитает работать совершенно без оглядки на других. «Я всегда говорил, что хочу делать музыку с драйвом AC/DC и духом Pantera. Но сейчас я знаю – главное это почувствовать ритм и мелодию внутри себя. Если ты смог придумать мелодию и подложил тяжёлый риф – значит, у тебя получается. Поэтому моя музыка вне определённого жанра, и на концертах я вижу и шестилетних, и шестидесятилетних, старых рок-н-роллеров и байкеров, пауэр- и дед-металлистов.»

Можете быть уверены – Петер не остановится в работе над проектом, двигая его к новым, заслуженным высотам. Проблемы с предыдущим издателем и другие неудачи его ничуть не смущают, а наоборот – подталкивают к дальнейшей работе. «В мире PAIN не может быть удачи, и это значит, что я должен сам работать над всем. И мне это нравится! Это значит, что я никогда не успокоюсь и не включу «автопилот». Я всегда на острие – и это лучшее, что может быть.»